Cómics y bibliotecas
Europa. O como empezar a conocer, y posteriormente a amar, al cómic europeo desde una biblioteca
- Parte I
- Parte II
De Eduardo Rafael Entralla Martínez poco se sabe. Dicen que nació allá por el año 1974 en Barcelona, dicen que ha vivido desde su más tierna infancia en la ciudad Mataró, años de infancia feliz en los que forjó una estrecha relación con los cómics leyéndolos. También dicen que cuando fue creciendo abandonó paulatinamente esta extraña costumbre. Pero cuentan algunos que estando cercano el final del pasado siglo y habiendo finalizado sus estudios de derecho en Barcelona, un extraño resorte mental le hizo volver a caer en sus pequeños vicios de juventud. Dicen que volvió a leer cómics y dicen que este mal no hizo sino que aumentar al adentrarse en el mundo de la historieta europea, gastando una cantidad ingente de sus ingresos en cómic europeo, dinero que dicen obtiene trabajando en una Procuraduría de los Tribunales del partido judicial de Mataró. Dicen que esta locura le llevó a ser invitado a colaborar en el blog La BD, que dicen esta especializado en el cómic europeo.
También dicen que alguien lo trajo aquí ante tí, lector y bibliotecario.
Aunque no deberías creer en todo lo que de él dicen.
Lo afirma: Un farsante.
Una breve introducción
De mi mano y guiado por mi torpe prosa, iniciarás un pequeño viaje por un mercado centrado en Francia y Bélgica. Esto es lo que denominamos cómic europeo. En él descubrirás un mundo de personajes y de obras que recogen una imaginación sin límites, un sinfín de historias a veces humanas, a veces fantásticas, a veces épicas. Porque en el cómic europeo sólo la imaginación de los creadores marca el tope.
Y para eso estoy yo aquí querido lector y bibliotecario para hacer la luz y, aunque sea tan sólo un poquito, la venda caiga de tus ojos.
"La noche !oh señor! todavía es el reino de las rapaces noctunas, el alba que me traerá la muerte está lejana: consienteme mi rey, que te alegre las horas que vendrán, narrándote antiguas y singulares historias hasta que la nueva luz me quite la voz y la vida"
Sahrazad, Sergio Toppi.
Nombres propios y apuntes extraños
Te presento someramente a algunos de los personajes y apuntes que me parecen fundamentales para despertar tu curiosidad, y lo hago sin orden ni concierto pues yo así soy: desordenado, dulce y punzante.
La fórmula Tornasol: TBO = TSP
La base de la popularización y del desarrollo del cómic en Bélgica y en Francia se debe a la creación de una amplia base de lectores forjados desde la más tierna infancia a través de las revistas y considero que se debe citar a un triunvirato fundamental:
- Tintín (1946-1988). Creada en Bélgica por Hergé y Raymond Leblanc. En ella se han publicado series míticas como Blake & Mortimer, Alix, Ric Hochet o Tintín y Milú. Sirvió de base para la posterior creación de la editorial Le Lombard.
- Spirou (1938). Creada por Charles Dupuis, empezó publicando creaciones norteamericanas como por ejemplo Superman, pero pronto aparecieron series de producción propia, siendo la primera Spirou. Por esta revista han aparecido autores como Joseph Gillain (Jijé), Franquin, Peyo y sus Pitufos o Morris con Lucky Luke.
- Pilote (1959-1989). Creada, entre ootros, por dos talentosos guionistas, René Goscinny y Jean Michel Charlier, de sus privilegiadas cabezas surgieron series imprescindibles como Astérix y Obélix, Barba Roja o Blueberry.
La línea clara
Bélgica, ¿qué conocemos de este país?. Pues el chocolate, el Manneken Piss y a Tintín. Lo que nos indica que han convertido a un personaje de cómic en un símbolo de representación internacional y los belgas se sienten orgullosos de ello.
Debemos considerar que si el cómic europeo tiene alma, sin duda está en Bélgica, que a marcado un estilo de hacer cómic basado en un trazo aparentemente sencillo, pero elegante en el aspecto gráfico, la "línea clara", que tiene a sus máximos exponentes a Hergé, E. P. Jacobs, Jijé o Franquin.
La grandeur et le néant
Si hemos considerado a Bélgica como el alma de la bande dessinne, sin duda alguna Francia es fundamental para poder crear un mercado lo suficientemente importante en cuanto a número de posibles lectores de cómic. En 2005 se publicaron 3.600 álbums con unas ventas medias de 10.000 ejemplares. Los grandes éxitos se han situado en estos números: Titeuf (600.000), Petit Spirou (600.000), XIII (500.000), Largo Winch (500.000), Kid Paddle (400.000) o Cedric (400.000). La industria editorial del cómic supone el 7,2% del total.
La protección de su industria cultural, que en este caso se demuestra con la creación del CNBDI (Centre Nationale de la Bande Dessinne et de l'Image) ente que tiene entre sus objetivos la promoción del cómic, sobre todo autóctono y en los premios que anualmente otorga el Ministerio de Cultura Francés.
El gran "peligro" que se cierne sobre la industria francesa, como ha ocurrido también en EE.UU, es la popularización del cómic manga japonés que está arrastrando al público joven y que ya esta haciendo sonar las alarmas chauvinistas entre los autores franceses.
Centro di gravità permanente
Il fumetti, que es como los italianos denominan al cómic, tiene una marcada personalidad propia, basado en una potente base de lectores de la que es máximo exponente el editor milanés Sergio Bonelli con publicaciones populares y baratas como Dylan Dog o Martin Mystère.
También han surgido en su cúspide, una serie de autores magistrales y personajes míticos: Hugo Pratt y su Corto Maltés, Toppi, Battaglia, Manara, Crepax con su Historia O y su Valentina, Giardino con su Max Fridman, Ken Parker, etc.…
El gato negro
Blascksad, una fábula de genero negro es, actualmente, la punta de lanza del talento español al servicio del cómic europeo. Con un equipo creativo formado por el guionista Juan Díaz Canales y el dibujante Juan José Guarnido, la obra ha alcanzado unas cotas muy altas de popularidad en el mercado internacional. Son innumerables los dibujantes españoles que han trabajado o trabajan para las editoriales franco-belgas, clásicos como Victor De La Fuente, Anselm Clavé o Antonio Parras, han tenido brillantes seguidores en Ana Miralles, José Luis Munuera, el ya citado Juanjo Guarnido, y cabe destacar recientes incorporaciones como Mateo Guerrero o Tirso Cons.
Dufaux ex machina
Jean Dufaux nació en Ninove, Bélgica, en 1949. Es uno de los guionistas más prolíficos y exitosos de nuestros días en lo que a cómic franco-belga se refiere, sus mayores influencias vienen del cine y la literatura. Ha realizado un buen número de obras, no todas con el mismo nivel de calidad, y sus críticos le acusan de ser algo irregular. Entre las más destacadas Djinn (con la española Ana Miralles), Dixie Road, Giacomo C., La Emperatriz Roja y sobre todo Murena.
El extraño caso del Doctor Giraud y Mister Moebius
Jean Giraud, nació en Francia concretamente en Nogent-sur-Marne, en 1938. Este curioso autor que fue alumno aventajado de Jijé y fiel compañero de viaje del guionista Jean-Michel Charlier, con quién creo una serie mítica, Blueberry un "western" asombroso protagonizado por el antihéroe más heroico.
Pero hete aquí que a mediados de los años 70 del pasado siglo sufrió una extraña transformación mediante un raro material, el papel de la revista Metal Hurlant, que lo convirtió en Moebius y lo llevó a través de las estrellas a otros mundos y galaxias, de las cuales va y viene cuando le place, adquiriendo viaje tras viaje un saber casi enciclopédico.
El hombre que valía un millón de €uros
Jean Van Hamme, belga nacido en Bruselas en 1939, lo tenía todo para triunfar en la vida como brillante economista y técnico comercial al servicio de compañías multinacionales, pero sus dotes como guionista demostradas en series superventas (500.000 ejemplares por álbum) como XIII o Largo Winch, y en clásicos como Los Maestros Cerveceros, Thorgal o Blake & Mortimer, le han convertido en una estrella del cómic europeo y si no, que se lo pregunten a la Hacienda Belga.
Jodo "el loco"
Alejandro Jodorowsky, es un chileno de origen ruso, nacido en Tocopilla en 1929. Autor y filósofo polifacético se ha convertido en uno de los guionistas más originales y prolíficos, trabajando con talentos como Moebius, en El Incal, con Arno en Alef-Thau, Georges Bess en El Lama Blanco y Juan Solo, Boucq en Cara de luna y Bouncer, con Juan Giménez en La Casta de los Meta-Barones y recientemente junto a Milo Manara en Los Borgia.
Siete mares he surcado
Hugo Pratt (1927-1999) nació en Rimini, Italia, se crió en Venecia, vivió en Abisinia (Etiopia), se forjó como autor en Argentina, con obras como Sargento Kirk, Ticonderoga y Ernie Pike y, vuelto a Italia, creó al antihéroe romántico por excelencia. En 1967 publica en la revista Sargento Kirk la historia La balada del Mar Salado, donde aparece por vez primera el que será su personaje más célebre, Corto Maltés, que lo encumbra definitivamente como uno de los grandes maestros europeos del cómic. Corto reaparece en 1969 en una serie de aventuras cortas para la revista francesa Pif, para seguir después con otros episodios más largos para otras cabeceras. Cabe destacar otra obra suya basada en sus propias experiencias en la Etiopía colonial, Los Escorpiones del Desierto.
Los ocho "enanitos"
Seria imposible entender el desarrollo del cómic en Europa y concretamente en el mercado francófono sin tener detrás una potente industria editorial, te presento aquí a las que subjetivamente, considero las más importantes editoriales de la Bande Dessiné.
Editorial fundada por Georges Dargaud en 1943, entra de lleno en la publicación de cómics en 1960, con el semanario Pilote, de cuyos talentos se nutre la editorial, que va aumentando su producción lenta pero incesablemente hasta convertirse en la mayor editorial de cómics de Europa con un catálogo que comprende más de 1.500 títulos y una producción anual de 20 millones de ejemplares. Tiene en su catalogo títulos como Lucky Luke, Valerian, Blueberry, El Escorpión, Murena, etc.
Aquí hay otro nombre propio, el de Raymond Leblanc, que en 1945 creó la editorial en unas modestas oficinas del número 55 de la calle de Los Lombardos en Bruselas. Empezó publicando el semanario Tintín y, de la mano de Hergé y de autores como E. P. Jacobs se adentroó en los años 50 en la publicación de álbums. Con la retirada de su fundador la empresa pasó a formar parte del grupo francés Dargaud. Tiene series míticas en su catalogo: Blake & Mortimer, Thorgal, Bob Moranez, Ric Hochet, etc.
Nacida desde la base de una imprenta fundada en 1898, fue a partir de 1938, cuando empezó a publicar cómic a través de la revista Spirou de la mano de Charles Dupuis, que por entonces tenía 19 años, y del dibujante francés Robert Velter. Alcanza su apogeo en los años 70 con la publicación de álbums para público infantil y juvenil como Gaston Lagaffe, Spirou, o Yoko Tsuno. Tras la venta de la editorial por parte de la familia Dupuis, en 1985, la empresa fue pasando de manos hasta que en 2004 la absorbió el grupo Media-Participations propietario del grupo Dargaud.
Enamorado desde su infancia por los cómics, Jacques Glénat lanzó en 1969, siendo aún estudiante, su primera revista, Schtroumpf. Gracias a la cual pudo conocer y trabajar con nombres ilustres como: Franquin, Greg, Peyo o Hergé.
En 1972, Jacques Glénat abandonó sus estudios para lanzarse profesionalmente a la edición, tenía tan sólo 20 años, teniendo éxito desde el principio y realizando obras que abarcan a un amplio sector de público de todas las edades. Por la editorial han pasado nombres como Cothias, Yslaire, Julliard o Adamov.
Prestigio es la palabra que la define, tan sólo decir hay que decir que su historia como editor se remonta a 1780, pero fue en la década de los 50 cuando inició su andadura en la publicación de los cómics Tintín y el Alix de Jacques Martin, que marcaron a varias generaciones de lectores. Tiene entre sus autores más reconocidos a Burgeon, Tardi y Pratt.
Otra editorial que nació en 1974 editando una revista, en este caso Metal Hurlant y posteriormente Heavy Metal, su aparición supuso una bocanada de aire fresco en su momento, apostando por temas adultos y por la ciencia-ficción. Llegó a ser punto de referencia mundial de la mano de autores como Moebius, Jodorowsky o Bilal. Destacan obras como El Incal o Bouncer. Pero cabe destacar que esta editorial ha perdido su fuerza inicial en los últimos tiempos.
Relativamente joven, esta editorial fue fundada en 1986 por Guy Delcourt, aunque en este caso no lo hizo editando una revista sino directamente publicando álbums. Nutriéndose en un principio de creadores provenientes de la Escuela de Bellas Artes de Angulema, ha ido creciendo progresivamente su producción hasta alcanzar las 140 obras de producción propia al año, aprovechando también el fenómeno manga para crecer en su cuota de mercado. Destacan en su catalogo autores como Lewis Trondheim, Morvan o Andreas.
Los orígenes de esta editorial se remontan a 1982, concretamente con la apertura de la librería especializada Bédulle por parte de Mourad Boudjellal, compaginando la actividad como librero con la publicación de cómics infantiles. Fue en 1988 cuando como tal empezó la editorial Soleil. Se ha especializado en la ciencia-ficción y la fantasía heroica, destacando títulos como Kokaburra, o Lanfeust de Troy. Una editorial en proceso de crecimiento, que al igual que Delcourt también publica manga y títulos norteamericanos.
Eduardo Rafael Entralla Martínez